Bela Magyar Arquitecto y Artista Gráfico - Budapest Art Maps Paisajes urbanos

“Arquitecto y Artista Gráfico”: esto se lee en mi tarjeta de presentación; de hecho, soy mucho artista gráfico como arquitecto y mucho arquitecto como artista visual; No me limito a dibujar casas, puentes, todo tipo de estructuras raras, sino que las construyo sobre el papel porque sé cómo funcionan, luego cuento historias y cuentos, uso mi bolígrafo para recorrer cada rincón de las ciudades que conozco. crear. El tema de mis dibujos es Budapest y la ciudad en general, la metrópoli. A vista de pájaro, o enredado en la surrealista jungla orgánica de ladrillos y hierro, a veces juguetona, a veces irónica, generalmente en blanco y negro, ocasionalmente colorida. Cuando la gente abandona un pueblo o un edificio, la naturaleza lo retoma lentamente. Pero, ¿qué pasa si todo sucede al revés y las ciudades abandonadas, las vigas de hierro, las chimeneas de ladrillo, las tuberías cobran vida y se mezclan con los organismos vivos?
El género en el que nacen mis obras: técnica mixta; lápiz y tinta sobre papel, luego modifico, reinterpreto el diseño original con un lápiz digital y finalmente hago impresiones."

(Subtítulo en inglés)

Béla Magyar es un arquitecto, artista gráfico y diseñador húngaro. Nacido en Miskolc, procede de la ciudad que solía ser el bastión de la industria pesada en Hungría. Los viejos edificios industriales en ruinas son los recordatorios que se desvanecen y añaden detalles a los paisajes urbanos surrealistas...

Su fiel amor pertenece a la metrópoli, Budapest. Desde su más tierna infancia ha vivido allí, y su desarrollo personal como artista y diseñador está totalmente entrelazado con la metamorfosis de la ciudad. Su comprensión y conocimiento de los detalles y rincones escondidos de la metrópoli forman parte de él y de su obra.

Béla se graduó como arquitecto en la Universidad Técnica de Budapest en 1981. Comenzó trabajando en obras de construcción, conociendo la creación desde cero. Luego fundó su propia editorial editando manuales para profesionales de la identidad corporativa. También trabajó como ilustrador de arquitectura en Australia en 1986-87.
En la actualidad trabaja en su propio estudio gráfico desde 1990.

Su amor y actividad por el dibujo y la pintura comenzaron en la escuela secundaria, inspirándose en el mundo de fantasía surrealista, especialmente en Max Ernst, Paul Delvaux, René Magritte, Giorgio de Chirico y Salvador Dalí. Las primeras ilustraciones a pluma y tinta nacieron mientras estudiaba en la universidad. Esos primeros dibujos como “La estación” o “Cuando la naturaleza contraataca…” establecieron su estilo: líneas muy detalladas y finamente elaboradas. Béla ha trabajado con el lápiz técnico de los arquitectos (rapidógrafo) hasta la llegada del mundo digital.

1979-1986 – Ilustraciones a pluma y tinta. Principalmente ilustraciones en blanco y negro con pluma y tinta están dibujadas con rapidógrafo, inspiradas en las imágenes de las películas de Andrei Tarkovsky (por ejemplo, Stalker) y en los pensamientos absurdos de Luis Buñuel. Paisajes urbanos de fantasía surrealistas con tuberías desenfrenadas, chimeneas que crecen como árboles, puentes peligrosos, edificios industriales en ruinas y en decadencia, personas hechas de ladrillo y acero de construcción, comiendo pasta con letras digitales...

1989 – Mapas a vista de pájaro. A partir de Budapest, los sueños exuberantes y surrealistas han sido reemplazados por paisajes urbanos a vista de pájaro de ciudades reales, que parecen ilustraciones de cuentos infantiles. Budapest, Hungría, Szentendre: estas ilustraciones de gran tamaño (el original de Budapest mide más de 2 metros de largo) son paisajes urbanos que parecen mapas, pero no son mapas precisos. Representan la esencia, el resumen de la ciudad, vista de pájaro a través de los ojos del artista. Como arquitecto, Béla construyó los edificios y los puentes en lugar de simplemente dibujarlos. Los edificios se mantienen tan firmes como los edificios reales porque él sabe lo que sucede bajo el techo de las casas.
Béla cuenta historias de la ciudad con sus líneas de tinta, casas, edificios, autobuses, trenes subterráneos que ya no se ven: fueron enterrados, demolidos, reconstruidos hace mucho tiempo. En contraste con la experiencia visual simplificada, sin rostro y estereotipada de los efectos de computadora, sus mapas a vista de pájaro tienen muchas cosas para descubrir y maravillarse durante horas, semanas o incluso meses. Permiten que surjan preguntas en el espectador; despiertan el interés y despiertan el deseo de descubrir la vida representada en las imágenes.
Los mapas a vista de pájaro se realizaron con bolígrafo técnico sobre papel de calco.
La técnica del dibujo se inspiró en la técnica de escritura de Gabriel García Márquez; hoy en día, el artista todavía trabaja a mano alzada pero con un lápiz digital en una tableta digital.